Boléro, tác phẩm của dàn nhạc một phong trào được sáng tác bởiMaurice Ravel nổi tiếng với cách bắt đầu nhẹ nhàng và kết thúc, theo hướng dẫn của nhà soạn nhạc, càng lớn càng tốt. Do vũ công người Nga ủy quyềnIda Rubinstein, Boléro được trình diễn lần đầu tiên tại Paris Opéra vào ngày 22 tháng 11 năm 1928, với một vũ điệu do Bronislava Nijinska biên đạo. Tác phẩm đã được xuất hiện trong nhiều bộ phim kể từ khi được tạo ra, nhưng nó là một phần không thể thiếu trong cốt truyện trong bộ phim 10 (1979) của Blake Edwards, với sự tham gia của Dudley Moore và Bo Derek.

Koto.  Cận cảnh nhạc sĩ chơi đàn koto bằng gỗ (nhạc cụ, đàn dây, tiếng Nhật, đàn tranh gảy)

Britannica Quiz

Bạn đang đọc: Boléro | làm việc bởi Ravel

Ồ, Âm thanh đó là gì : Sự thật hay hư cấu ?
Bạn có biết đàn koto là gì không ? Đàn piano có phải là một loại nhạc cụ dây ? Từ việc gảy dây đến gõ phím, bạn chắc như đinh sẽ phải vò đầu bứt tai khi nghiên cứu và điều tra về nhạc cụ này .
Ban đầu, Rubinstein nhu yếu Ravel tạo cho cô một tác phẩm có nhân vật Tây Ban Nha, gợi ý rằng ông – một người dàn nhạc có kinh nghiệm tay nghề cao, người sáu năm trước đó đã làm lại những bức tranh của nhà soạn nhạc người Nga Modest Mussorgsky ’ s Pictures tại một Triển lãm – hoàn toàn có thể chuyển thể cho dàn nhạc 1 số ít tác phẩm piano của người Tây Ban Nha Isaac Albéniz. Nhưng sau một số ít xem xét, Ravel đã viết sáng tác gốc của riêng mình, một bản nhạc mà anh gọi là Boléro – mặc dầu 1 số ít người nhận xét rằng nhịp điệu giống như nhịp điệu của fandango và seguidilla hơn là điệu bolero. Tại lần đầu Rubinstein mình mất vai trò solo của một nực nội phê vũ mê hoặc người theo dõi nam tính mạnh mẽ của mình, mà phấn khích tăng trưởng được phản ánh trong chữ ký của việc làm crescendo .
Maurice Ravel.Maurice Ravel .
Ảnh.com/Jupiterimages

Boléro là một tập hợp gồm 18 biến thể trên một chủ đề gồm hai phần bắt đầu — hay hoàn toàn có thể nói đúng hơn là 18 dàn nhạc của chủ đề đó, vì bản thân chủ đề không đổi khác, mặc dầu những nhạc cụ thì có. Sau một nhịp khởi đầu trên trống bẫy ( một nhịp liên tục không suy giảm trong suốt tác phẩm ), tác phẩm liên tục như sau :

  • (1) sáo độc tấu (ở âm vực thấp của nhạc cụ)
  • (2) clarinet solo (cũng ở mức thấp)
  • (3) solo bassoon (cao trong phạm vi của nó)
  • ( 4 ) clarinet E-flat solo ( nhỏ hơn và cao hơn so với clarinet B-flat tiêu chuẩn )
  • (5) solo oboe d’amore (giữa oboe và kèn tiếng Anh về cao độ và giai điệu)
  • (6) Kèn và sáo tắt tiếng (sáo nổi như âm bội song song với đường thổi của kèn)
  • (7) kèn saxophone tenor độc tấu (một cách bất thường bao gồm trong dàn nhạc, nhưng Ravel thích nhạc jazz )
  • ( 8 ) kèn saxophone nữ cao độc tấu ( một loại kèn saxophone âm vực nhỏ, thẳng, cao )
  • (9) Tiếng kèn và celesta của Pháp (âm thanh giống tiếng chuông của chiếc kèn sau song song với vạch của kèn)
  • ( 10 ) tứ tấu gồm có kèn clarinet và ba cây sậy kép ( một sự tích hợp giống đàn organ trong âm sắc )
  • (11) solo trombone (đầy ắp những đoạn trượt gợi cảm)
  • (12) gỗ cao (phát triển mạnh mẽ hơn trong giai điệu)

Với biến thể 13, các chuỗi cuối cùng cũng xuất hiện khỏi vai trò nền của chúng để dẫn đầu cho các biến thể còn lại. Crescendo tiếp tục xây dựng; nhịp trống vẫn tồn tại, trở nên nổi bật hơn bao giờ hết. Chẳng bao lâu, các điểm nhấn của kèn trumpet được thêm vào, góp phần làm tăng cường độ cho đến khi, trong những giây phút cuối cùng, toàn bộ dàn nhạc được tung vào bản hòa âm — trombone, chũm chọe và tất cả — đưa bản nhạc đến một kết luận hào hứng, nếu đột ngột,

Nhận quyền truy cập độc quyền vào nội dung từ Ấn bản đầu tiên năm 1768 của chúng tôi với đăng ký của bạn.
Đăng ký ngay hôm nay

Trả lời

Email của bạn sẽ không được hiển thị công khai. Các trường bắt buộc được đánh dấu *