Bolero là một thuật ngữ âm nhạc được dùng khá phổ cập ở Nước Ta và chắc rằng ai trong tất cả chúng ta cũng từng nghe đến. Cùng với sự tăng trưởng của các dòng nhạc quốc tế như Kpop hay nhạc Âu Mỹ, Bolero cũng dần chứng minh và khẳng định được vị trí của mình trên thị trường âm nhạc với số lượng lớn người hâm mộ và chiêm ngưỡng và thưởng thức. Tuy vậy, không phải ai cũng đều hiểu rõ nhạc Bolero là gì và đặc thù của nó ra làm sao. Bài viết dưới đây sẽ phần nào giúp các bạn vấn đáp những câu hỏi này .

Nhạc Bolero là gì?

Bolero tên đúng chuẩn là Boléro, là một thuật ngữ tiếng Tây Ban Nha. Bolero có một cái tên tiếng Việt khác đầy xúc cảm là nhạc trữ tình .

Nhiều người trong chúng ta thường nhầm lẫn Bolero với thể loại “nhạc vàng” nhưng thực chất, Bolero chỉ là một nhánh rất nhỏ của “nhạc vàng”, được thay đổi để phù hợp với văn hóa và truyền thống Việt Nam. Nguồn gốc của Bolero xuất phát từ một quốc gia nằm trong khu vực Mỹ Latinh – Cuba vào khoảng đầu những năm 80 của thế kỉ XIX. Được biết người khai sinh ra dòng nhạc này là Jose Pepe Sanchez. Ông xuất thân từ một gia đình nghèo sống tại Santiago de Cuba.

bolero là gì

Từ nhỏ, Jose Pepe Sanchez đã có năng khiếu sở trường và đam mê với âm nhạc. Mặc dù không được giảng dạy ở bất kể lớp học trình độ nào hay học qua bất kể ai nhưng những ca khúc ông sáng tác phối hợp với guitar đều đi vào lòng người. Ông gọi những ca khúc đó là Bolero. Nhưng thật đáng tiếc, do không được ghi chép lại nên hầu hết các sáng tác của ông đều đã bị quên béng, chỉ còn sót lại tác phẩm tầm cỡ nhất, được nhiều người biết đến nhất mang tên “ Nỗi buồn ”. Đến đây, tất cả chúng ta hoàn toàn có thể thấy Bolero sinh ra theo cách bình dị nhất, bởi một con người cũng bình dị không kém như cái cách mà nó đang dần len lỏi vào đời sống bằng chính những vật liệu “ thô sơ ” của mình .

Đặc điểm của nhạc Bolero

Vào đầu những năm 50 của thế kỉ XX, Bolero chính thức gia nhập vào nước ta. Đây là thể loại âm nhạc có giai điệu chậm, lời ca giản dị và đơn giản thân mật nhưng lại rất giàu tình cảm và đậm chất thơ. Không chỉ lời ca mà cả những hình tượng nhân vật Open đều vô cùng thân mật, quen thuộc và gắn liền với đời thường. Dòng nhạc này thường không mang tính trừu tượng mà luôn đơn thuần và gửi gắm một câu truyện nào đó về tình yêu đôi lứa, mái ấm gia đình … Một số ca khúc còn tiềm ẩn những triết lí nhân văn thâm thúy và hướng con người đến chân – thiện – mỹ, đến những điều sâu thẳm trong tâm hồn .
Là thể loại nhạc có nguồn gốc từ quốc tế nên khi đến với Nước Ta, Bolero cũng đã trải qua một số ít đổi khác nhất định, “ làm mới ” mình hơn để hoàn toàn có thể tương thích với văn hóa truyền thống và thị hiếu của nước ta. Vẫn sử dụng nền nhạc truyền thống lịch sử của Bolero, người Việt đã khôn khéo thêm thắt một chút ít chất nhạc vọng cổ – thể loại âm nhạc đặc trưng của vùng miền Tây sông nước và Nam Bộ, tạo nên dòng nhạc Bolero ngọt ngào, nhẹ nhàng chỉ có ở Nước Ta .
Một đặc thù vô cùng quan trọng và không hề thiếu nữa đó chính là tình buồn man mác. Dù chủ đề của bài hát là gì đi nữa thì đặc thù này vẫn được bộc lộ rất rõ ràng. Bởi vậy, mỗi khi nghe, ta lại thấy một chút ít thương, một chút ít nhớ, một chút ít đồng cảm – một nỗi buồn nhẹ nhàng mà sảng khoái, cứ thế bí mật đi vào lòng người .

Phân loại nhạc Bolero

Hiện nay, ở Nước Ta, Bolero được phân loại thành 1 số ít thể loại phổ cập như : Bolero cơ bản, Bolero đảo phách, Bolero rumba, Bolero flameco, Bolero django, Bolero beguine …
Một trong những đặc thù xác lập các loại Bolero khác nhau là nhịp. Nhịp là những gì mang lại cho tất cả chúng ta cấu trúc uyển chuyển trong âm nhạc và nó mang lại sự cảm nhận thâm thúy hơn. Một nhịp đặc biệt quan trọng hoàn toàn có thể thuận tiện được xác lập bởi vị trí của nó hoặc giọng nhấn mạnh vấn đề định kì. Nhìn chung, giai điệu của Bolero khá là đơn thuần với nhịp 4/4 không có quá nhiều sự biến tấu, tiết tấu thường chậm và đều .

nhạc bolero

Sự phát triển của nhạc Bolero

Kể từ năm 2013 đến nay, hàng loạt các chương trình Bolero sinh ra nhằm mục đích vừa tìm ra những tác nhân mới, vừa giữ gìn dòng nhạc đang dần hiếm người nghe này. Nổi tiếng và thành công xuất sắc nhất trong số đó là Thần tượng Bolero. Không chỉ vậy, Bolero truyền thống cuội nguồn cũng được nâng cấp cải tiến rất nhiều khi được phối hợp với nhiều phong thái nhạc khác nhau như nhạc jazz, nhạc pop, rock hay thính phòng để hoàn toàn có thể tiếp cận được phong phú đối tượng người dùng người nghe hơn cũng như nâng tầm giá trị của dòng nhạc dân dã này .

Có thể kể đến một số bài hát bất hủ đi cùng năm tháng như Duyên phận, Cô hàng xóm, Sầu tím thiệp hồng, Tình lỡ, Đập vỡ cây đàn, Giọt lệ đài trang…

Hiện nay, ngoài những ca sĩ gạo cội vẫn đang từng ngày đóng góp tâm trí, sức lực và tiếng hát của mình cho sự phát triển của Bolero như Lệ Quyên, Duy Khánh, Hương Lan, Chế Linh, Như Quỳnh… còn có sự xuất hiện của các ca sĩ trẻ muốn theo đuổi và duy trì dòng nhạc này như Hồ Văn Cường, Phương Mỹ Chi… Và chắc hẳn ai dùng mạng xã hội cũng đều từng nghe đến hoặc ít nhất một lần xem được những video, clip ca nhạc của một ca sĩ với cái tên Tài Smile, tên thật là Lưu Minh Tài. Anh nổi tiếng bởi những bài hát “remix” lại các bài nhạc trẻ phổ biến (Phía sau một cô gái, Nơi này có anh, Hãy trao cho anh…), thậm chí là nhạc nước ngoài (Despacito) bằng phong cách Bolero. Với chất giọng Nam Bộ hết sức truyền cảm cùng lối diễn hài hước, giản dị, Tài Smile đã và đang đưa nhạc Bolero đến gần hơn với công chúng, đặc biệt là với người trẻ theo hướng gần gũi và dễ tiếp cận hơn.

Đã hơn nửa thế kỉ kể từ khi Bolero đến với Nước Ta. Dù trải qua nhiều thăng trầm, biến hóa nhưng nó vẫn đã và đang chứng minh và khẳng định được vai trò và vị thế của mình trên thị trường âm nhạc, vượt qua sự đơn thuần của giai điệu để chạm đến sâu thẳm và lay động trái tim người nghe .

XEM THÊM:

Để lại một bình luận

Email của bạn sẽ không được hiển thị công khai. Các trường bắt buộc được đánh dấu *