Nhạc vàng (chữ Hán: 黃色音樂; huáng sè yīn yuè, wong sik jam ngok; Hán-Việt: hoàng sắc âm nhạc) hay hoàng ca (chữ Hán: 黃歌; huáng gē, wong go; Hán-Việt: hoàng ca) là một thuật ngữ được gán là “thô tục, bẩn thỉu, ủy mị, khiêu dâm, tục tĩu” xuất phát từ ngôn ngữ tuyên truyền của Cộng hòa Nhân dân Trung Hoa để mô tả những thế hệ đầu tiên của âm nhạc đại chúng tiếng Hoa ở Thượng Hải, Trung Hoa Dân Quốc trong suốt những năm 1920-1940.

Cái tên Open vì màu vàng ở Trung Quốc có tương quan tới khiêu dâm và tình dục. Những người theo chủ nghĩa Mao Trạch Đông trong thời Cách mạng văn hóa truyền thống nhìn nhận nhạc vàng như sự không đúng đắn tình dục và gán mác thể loại nhạc C-pop như vậy. [ 1 ] Thuật ngữ này được sử dụng liên tục cho tới thời kỳ Cách mạng Văn hoá .
Sau Cách mạng Văn hóa, chỉ có âm nhạc được cơ quan chính phủ phê duyệt mới được phép trình diễn trong chính sách Mao Trạch Đông. Nhạc vàng, âm nhạc đề cập đến những mối chăm sóc cá thể đặc biệt quan trọng là về chủ đề tình yêu, đã bị chính sách cấm vì cho là suy đồi và ” không thích hợp với những giá trị của cách mạng “. [ 1 ]

Nhạc vàng tiếp tục phát triển ở Đài Loan và Hồng Kông, khu vực mà Cộng hòa Nhân dân Trung Hoa không có thẩm quyền. Đặng Lệ Quân và Phụng Phi Phi là một trong những người biểu diễn nổi tiếng nhất, Lê Cẩm Huy (黎錦暉) là nhà soạn nhạc và nhạc sĩ nổi bật nhất.

Tại Trung quốc, với sự tiếp quản quyền lực của Đặng Tiểu Bình vào những năm 1970, Trung Quốc cũng mở cửa với những ảnh hưởng âm nhạc phương Tây. Với “Thông tục âm nhạc” (tiếng Trung 通俗音乐, tongsu yinyue), một loại nhạc phổ thông mới, âm nhạc chế độ cộng sản Trung Quốc đã mang phong cách phương Tây, bắt chước nhạc vàng. Tuy nhiên, nội dung bài hát tiếp tục được kiểm soát và chủ yếu xử lý các chủ đề yêu nước, đề cao tính tập thể, chỉ đôi khi là chủ đề các mối quan tâm cá nhân.

Với việc tư nhân hóa những công ty ở Trung Quốc, sự ngày càng tăng khoanh vùng phạm vi sản phẩm & hàng hóa và tính cá thể, ảnh hưởng tác động của những cơ quan chính phủ nước nhà liên tục giảm vào cuối những năm 1980, nhưng vẫn liên tục sống sót. Nhạc vàng giờ đây hoàn toàn có thể lan rộng hơn ở Cộng hòa Nhân dân Nước Trung Hoa .

Ngày nay, nhạc vàng rất phổ biến ở châu Á. Có một sự phục hưng vào đầu thế kỷ 21, ví dụ sự phổ biến của Thời đại khúc đã truyền cảm hứng cho Gary Lucas cho album The Edge of Heaven và các DJ như Ian Widgery và dự án Shanghai Lounge Divas của anh.[2] Mặt khác, nếu điện ảnh là nguồn gốc của nhiều bài hát, thì Vương Gia Vệ đã sử dụng chúng một lần nữa để minh họa cho bộ phim “Tâm trạng khi yêu”; Phan Địch Hoa (Rebecca Pan) một trong những nữ diễn viên trong bộ phim này, cũng là một trong những ca sĩ Thời đại khúc (shidaiqu) nổi tiếng.

Nhạc vàng, lúc đầu được những cơ quan tuyên truyền Việt Nam Dân chủ Cộng hòa sử dụng để chỉ âm nhạc được sản xuất ở miền Nam Nước Ta trong thời Chiến tranh Nước Ta, để độc lạ với ” Nhạc đỏ ” được chính phủ nước nhà phê duyệt. Thể loại này chứa những chủ đề và đặc thù được coi là ” suy đồi, ủy mị ” và bị cấm vào năm 1975 sau khi kết thúc cuộc chiến tranh Nước Ta, với những người nghe nó bị trừng phạt, và thiết bị âm nhạc của họ bị tịch thu. Hầu hết nhạc vàng đã được link với thể loại bolero. Sau sự sụp đổ của Hồ Chí Minh, nhiều nghệ sĩ Nước Ta di cư sang Hoa Kỳ để theo đuổi sự nghiệp và ngành công nghiệp của họ ở đó. Lệnh cấm so với nhạc vàng đã được thả lỏng vào năm 1986, nhưng lúc đó ngành công nghiệp nhạc vàng đã gần như không còn sống sót. [ 3 ]

Trả lời

Email của bạn sẽ không được hiển thị công khai. Các trường bắt buộc được đánh dấu *